Мельница
Соколов М.Н. Христос у подножия мельницы-Фортуны.
К интерпретации одного пейзажно-жанрового мотива
Питера Брейгеля Старшего
Искусство
Западной Европы и Византии. М., 1978, с. 132-156 (в сокращении)
"Vox molae"
("звук жерновов") слышится в скандинавской мифологии. Здесь наиболее известна
волшебная зернотерка Гротти в "Старшей Эдде": сестры-великанши Фенья и Менья
получают с ее помощью не муку, но богатство, и даже измалывают с ее помощью
вражеское войско. Сампо из "Калевалы" также производит в основном не муку, а соль
и деньги, - причем стоит она на горе и даже пускает там корни.
Судя по позднейшим
фольклорным традициям, образ мельницы в народном мышлении обладал большой
многозначностью, он встречается в описаниях различных астрономических и
метеорологических явлений: с мельницей сопоставлялась туча, набухшая дождем или
снегом, снег сравнивался с тонко промолотой мукой, и даже Млечный путь ("Mühlenweg",
т.е. "мельничный путь" в некоторых немецких регионах) становился зримым
свидетельством неутомимой деятельности небесных жерновов. Жернов фигурировал и
как знак солнца (ср., в частности, геральдическую символику) или вращающегося
небосвода.
Отчасти в силу
эротических импликаций, присущих латинскому глаголу mollere
и производным от него словам новоевропейских языков, волшебный механизм, в
изобилии производящий серебро и золото, стал характерным мотивом в народной
любовной лирике. Однако идея любви и плодородия постоянно соседствовала (во
многом из-за центрального положения зерна в мифах о воскресающей и умирающей
растительности) с идеей смерти; в месопотамском летнем обряде оплакивали
Таммуза, кости которого смолоты в мельнице и развеяны по ветру. Отметим и
смоделированный по образу мельничного здания домик Бабы-яги, отмечающий вход в
подземное царство, а также мотив мельницы в аду, прослеживаемый от
раннесредневековой ирландской литературы до творчества Данте и Босха. В
некоторых фольклорных традициях предметом обработки могло стать не только зерно,
соль, золото и т.д., но и человеческое тело. К Либрехт, изучивший мрачную тему
"красной пшеницы", пришел к выводу об отражении в ней древних обрядов
человеческого жертвоприношения, осуществляемого с помощью зернотерки.
Уже в
античном Средиземноморье распространились водяные мельницы, а с
X-XI вв. в Европе начали применяться и ветряки.
Наиболее архаическим типом ветряка является шатровая мельница, где для установки
крыльев по ветру поворачивали - с помощью далеко выступавшего руля или хвоста -
весь корпус.
В
деревнях мельницы обычно ставились за околицей, в безлюдной местности, что
согласно распространенному мнению создавало идеальные условия не только для
махинаций с мукой, но и для сношений с нечистой силой. Само движение
мельничного колеса или махов ветряка считалось неуместным в некоторые церковные
праздники, например, в рождественскую ночь.
Однако, если говорить о церковном слое средневековой культуры, то здесь ( уже с
XII в.) образ мельницы, очищенный от следов языческой
мифологии, был введен в круг дидактических аллегорий. Мы имеем в виду
"мистическую мельницу". Принято считать, что в данном случае сменяли друг
друга или сосуществовали три семантических аспекта. Мельница могла означать: 1)
церковь, противопоставляемую синагоге (именно так толковались евангельские
строки: "Две будут молоть вместе: одна возьмется, а другая оставится" Лука,
17,35); 2) Новый завет, противопоставляемый Ветхому (два завета - два
жернова); 3) таинство евхаристического пресуществления в так называемой
мельнице гостий (Hostienmühle) - в соответствии со
знаменитым евангельским уподоблением Христа пшеничному зерну (Иоанн, 12, 24).
Третий символический образ в церковных аллегориях постепенно стал главным,
изъясняя принцип регулярного возобновления инкарнации (и одновременно крестной
жертвы Христа) в таинстве причастия. В иконографии евхаристическую мельницу
обычно окружали фигуры евангелистов, ссыпающих зерно из мешков в воронку, а под
нею располагались отцы церкви, держащие свитки с толковательными надписями
и принимающие в подставленный потир младенца Христа с гостиями в качестве
атрибутов.
Символика
евхаристической мельницы претендовала на вселенскую масштабность, тесно
связанную с космологическим смыслом таких предметов церковной утвари, как
дискос. Однако - в отличие от "языческих" зернотерок - подразумевался не
реально существующий (хотя и мифологизированный) мир, но космос в состоянии
либо изначального (т.е. заданного в творении), либо провиденциального (т.е.
эсхатологического) совершенства.
Еще один тип "морализованной
мельницы" - мельница Фортуны. Перешедшая из пантеона языческих божеств в
сонм христианских аллегорических персонификаций, Фортуна нередко включала в
сферу непосредственных своих занятий столь обширный круг явлений, что
оказывалась на грани узурпации верховных прав Бога. У поэтов и эмблематистов
весь мир порою отождествлялся с ее вращающемся колесом и даже небесные сферы
начинали функционировать как составные части того же гигантского механизма. В
искусстве XVI - XVII вв.
Фортуна, Природа и Смерть составляли хоровод образов, воплощающих в себе
различные стороны единого мирового процесса.
Важно отметить, что еще в высоком средневековье пресловутое колесо Фортуны
(часто исполнявшее и дополнительную роль колеса Жизни) из атрибута нередко
превращалось в самоценное символическое изображение капризной дамы. Так,
некоторые ажурные круговые композиции готических церковных окон снабжены
фигурками, демонстрирующими блеск и ничтожество мирской славы; сама же Фортуна
здесь отсутствует, вернее наличествует как бы незримо в виде украшенного резьбой
каменного обода со спицами. Нагляднее же все-го это полное слияние
персонификации и атрибута выявляется в тех латинских сентенциях, где само колесо
Фортуны начинало говорить в первом лице.
В
литературе и изобразительном искусстве позднего средневековья неумолимое колесо,
возносящее нищих и незвергающее королей, работало без устали, - и в
определенной фазе этот образ поясняет даже центральные эпизоды из жизни Христа.
Подобные примеры хотя и весьма редки, но чрезвычайно существенны для задач нашей
статьи. Укажем на колесо из фастнахтшпиля "О герцогах бургундских" (конец
XV в.), где место нижней фигуры ( обычно означающей
состояние короля, волею Фортуны лишившегося власти) занимает Мессия.
Все схемы подобного
рода оказались совершенно неуместными в композициях, тяготеющих к
чувственно-убедительной трактовке реального мира. Метод "скрытого символизма"
предполагал органическое сочетание реалистической достоверности и
эмблематического иносказания. Громоздкое "счастное колесо" заменяется скромным
ветряком в композициях, обладающих развитыми пейзажно-пространственными
построениями. Уже народные загадки выделяли в работе ветряка иллюзорный "бег на
месте", т.е. контрастное сочетание движущихся махов и неподвижного корпуса, -
это парадоксальное сочетание покоя и движения было свойственно и самой Фортуне.
И "счастному колесу", и мельничным жерновам был в одинаковой мере присущ момент
механической безжалостности. Наконец, даже сам источник энергии - ветер -
весьма часто трактовался как проявение могущества Фортуны (напр., в композиции
Мастера Петрарки. См.: Ветер).
С образом мельницы-Фортуны связан и
знаменитый ветряк в "Дон-Кихоте" Сервантеса. "Дон-Кихот предстает нам как бы
распятым на крыльях ветряка, а вдали появляется образ распятого Искупителя". Ср.
излюбленный тезис М.да Унамуно о христоморфности рыцаря печального образа.
У Брейгеля образ мельницы
встречается чрезвычайно часто, и наиболее значителен среди всех этих
эмблематических образов ветряк в венском "Несении креста". Путь Христа на Голгофу воспринимается здесь как один из повседневных
эпизодов народной жизни. За исключением иератически торжественной и сознательно
архаизированной сцены "оплакивания" на возвышенности переднего плана, даже
эпизоды, непосредственно связанные с различными обстоятельствами Страстей, -
например, сценка с Симоном Киринеянином, которого солдаты разлучают с женой,
заставляя участвовать в несении креста, - поданы как живые жанровые частности,
почти не несущие особой смысловой нагрузки.
Собственно, только
скала с ветряком вносит в окрестности этой "нидерландской Голгофы" отчетливо
диссонирующий оттенок. Воздвигая сооружение, нестабильностью своей соперничающее
с карточным домиком, художник мог преследовать только одну цель - изобразить
мельницу-Фортуну, местом пребывания которой считалась крутая гора и важнейшим
свойством которой было непостоянство. Этот момент до сих пор ускользал от
внимания исследователей.
Театр мира в "Несении креста" велик не только в пространственном, но и во
временном отношении, ибо включает в себя и малый цикл суточных изменений, и
большой цикл чередующихся времен года. Сама синтетичность пейзажных
характеристик - в сочетании с образом мельницы - усиливает идею природного
круговращения. Христос, падающий под тяжестью креста, не только теряется в
многоликой массе палачей и зевак, движущихся к Голгофе, - он в полном смысле
слова становится жертвой Природы, беспрестанно изменяющейся по мановению махов
ветряка Фортуны.
Мы видим покрытое свежей листвой дерево слева и противостоящий ему шест с
колесом справа - орудие казни колесованием. В общей сложности в картинном
пространстве "Несения креста" виднеется более дюжины шестов с колесами. В эпоху
Брейгеля колесование продолжало широко применяться; в тот же период, когда оно
впервые распространилось как вид казни (поздняя античность), смерть на колесе во
многом идентифицировалась со смертью на кресте, ибо в обоих случаях имелось в
виду распятие. В казни колесованием исследователи находят следы языческой
жертвы Солнцу или же апотропеический обряд, в котором колесо использовалось как
подобие магического круга. Рельеф, украшающий окно монастырской церкви в
Тюбингене (XIII в.), есть не что иное, как
традиционное для высокой готики колесо Жизни или Фортуны, но в то же время это и
изображение эпизода колесования св. Георгия.
Около правого шеста с колесом сосредоточена группа свидетелей Страстей. Правый
угол картинного пространства следует, на наш взгляд, понимать не только как
некое "прибежище верных", но - в сочетании со всем передним плато - как вторую
Голгофу, имеющую (в отличие от первой, виднеющейся вдали) уже чисто
умозрительный, а не исторический смысл. Именно на эту вторую Голгофу должен
"взойти" зритель. Брейгель вносит в традицию отождествления евангельского
ландшафта и обыденной житейской среды предельную экспрессию, и вместе с тем
позднесредневековая практика "подражания Христу" получает новый смысл.
* * *
В книге
Иеремии говорится, что царь Седекия был окован "медными оковами" и посажен в
дом жерновный (в СП - "дом стражи": Иер. 52, 11). Это выражение
означает собственно "мельница". Близость этого понятия к понятию о тюрьме
объясняется тем, что или темницы были на мельницах, или в темницах употреблялись
ручные мельницы; во всяком случае заключенные в древности осуждались молоть хлеб
(Суд. 16, 21).
Иллюстрации:
http://pro.corbis.com
|
|