В. КАНДИНСКИЙ
1911 год. Летом Василий Кандинский с Францем Марком обсуждают идею "Синего
всадника". Спустя четверть века Кандинский писал: "Мы с Марком обратились к
живописи, но она одна полностью не смогла удовлетворить нас. Тогда у меня
возникла мысль создать "синтетическую книгу", которая должна была покончить со
старыми узкими представлениями и разрушить преграды между различными видами
искусства [...] и в конечном счете продемонстрировать,
что главный вопрос искусства это не только вопрос формы, но и вопрос
художественного содержания". Франц Марк: "Мы хотим основать "альманах", который
должен превратиться в орган всех настоящих новых идей нашего времени в живописи,
музыке, на сцене и т.д. Он должен выходить одновременно в Париже, Мюнхене,
Москве с большим количеством иллюстраций".
18 декабря в Мюнхене открылась Первая выставка "Синий всадник". Участник
выставки А. Макке пишет Ф. Марку: "Эгоизм, доморощенный "героизм" и слепота
играют в "Синем всаднике" большую роль. Громкие слова о начале великого
духовного до сих пор звучат у меня в ушах. У меня все это, особенно после
выставки, не вызывает симпатии. Мне кажется искусство возникает не по желанию и
не по необходимости, как утверждает Шёнберг, а в результате наличия
способностей".
Кандинский - Шёнбергу: "Вам в Ваших произведениях удалось выразить то, что
я так долго и тщетно пытался обрести в живописи [...].
Независимая жизнь каждого голоса в Ваших сочинениях, вот то, что я стремлюсь
воплотить в своей живописи".
1912 год. Вторая выставка "Синий всадник". Всадник скачет по Европе, становится
непременной частью европейского художественного ландшафта. В этом же году в
Мюнхене выходит альманах "Синий всадник" Кандинский публикует свои
знаковые тексты. Здесь же - статьи Ф. Марка, Д. Бурлюка, А. Макке, А. Шёнберга,
Ф. Гартмана, Е. Буссе, Л. Сабанеева, Н. Кульбина, В. Розанова, стихи М. Кузьмина
и более 140 иллюстраций (репродукции современных художников, экспонаты
этнографических коллекций, лубки, ритуальные маски, японские гравюры,
средневековые миниатюры, детские рисунки). Пересечение всевозможных линий
художественных практик - разновременных и разнопространственных, "диких" и
"цивилизованных", наивных и рафинированных, массовых и элитарных. Все то, что
на границах, встретилось здесь. Здесьи теперь как
свершения всех времен.
Кандинский - Мюнтер (от 3 ноября): "Здесь моей задачей было, насколько это
возможно, посеять среди художников свободу и усилить союз между Россией и
Германией".
За год до 1-й мировой войны деятели культуры из многих стран решили создать
антивоенную организацию, пригласив, в частности, Кандинского обсудить проспект
этой будущей организации. Свой неприезд Кандинский объяснил одному из
организаторов союза "Blut Bund" так: "Раньше я мог
(скорее "был должен") непосредственно участвовать в той жизни, которая окружала
меня, активно заниматься ею. Тогда это было необходимо. Теперь такой образ жизни
стал для меня вредным и разрушительным. Теперь многое прояснилось для меня".
Социально-историческое время, исчерпав самое себя, уступило место
лично-творческому времени, которое должно быть укоренено в почву и призвание -
стать средоточием и обретением творческой родины, собственного первородства, то
есть самого себя. Время биения пульса - взамен времени перемещения в синхронных
и диахронных пространствах 1.
ССЫЛКИ
1. Здесь представлены
лишь фрагменты содержательного текста: Рабинович В., Рылева А. Синий
всадник как образ культуры ХХ века // Проблемы общения
в пространстве тотальной коммуникации. СПб., 1998, с. 434-453
|
|